Факты о Леонардо ди Каприо

Полное имя: Леонардо Вильгельм ди Каприо
Дата рождения: 11 ноября 1974 года
Место рождения: Лос-Анджелес, Калифорния, США
Знак зодиака: Скорпион
Прозвища: Лео, Ди, Макаронина
Родители: Джордж и Ирмалин ди Каприо
Братья и сестры: Адам (сводный брат)
Влиявшие на него культуры: немецкая (мама) и итальянская (папа)
Знание иностранных языков: немецкий
Рост: шесть футов (183 см)
Волосы: темно-русые
Глаза: синие
Любимая книга: «Старик и море» Эрнеста Хемингуэя
Любимая музыка: фанк, соул, рэп
Любимые группы: Битлз, Пинк Флойд, Лед Зеппелин, Стиви Уандер
Любимая песня: «Sittin’ on the Dock of the Bay» Отиса Реддинга
Любимое кино: трилогия «Крестный отец»
Любимые актеры: Роберт де Ниро, Джек Николсон
Любимая актриса: Мег Райен
Любимая еда: макароны
Любимый напиток: лимонад
Любимые виды спорта: баскетбол, бейсбол, бильярд (пул)
Любимые цвета: зеленый, черный, пурпурный
Кем бы он стал, если бы не был артистом: океанографом
Отношение к наркотикам: не употребляет
Отношение к алкоголю: употребляет, особенно водку с клюквенным соком
Отношение к табаку: курит, иногда балуется дорогими сигарами

Как с ним связаться:
Leonardo DiCaprio
c/o addis/wechsler
955 s. Carrillo dr.
Los Angeles, CA 90048

или
Leonardo DiCaprio
c/o bwr
9100 Wilshire blvd.
6th floor, West Tower
Beverly Hills, CA 90212


Что о нем говорят другие
и что он говорит о себе сам

«Всемирный герой-любовник номер один».
газета «Голливуд Репортер»

«Один из 50 самых красивых людей нашей планеты».
журнал «Пипл»

«Самая крупная звезда, зажженная Голливудом в последнее десятилетие XX века. «Леонардоманию» можно сравнить с ажиотажем, который был в свое время вокруг Битлз в 60-е годы, Элвиса Пресли в 50-е и Фрэнка Синатры в 40-е».
глава киностудии «Парамаунт» Шерри Лэнсинг

«Лео хочет быть прежде всего актером-профессионалом, не просто звездой. Он делает очень интеллектуальный материал, с глубиной, чувством и страстью. Он к тому же чрезвычайно сексапилен, а это качество как раз и отличает просто хорошего актера от кинозвезды».
кинооператор Рассел Карпентер

«От него получаешь эстетическое удовольствие. Он харизматическая личность, очень восприимчивый, с огромным шармом».
актриса Клер Дейнс
«Лео — чистый дух. Лучший актер своего поколения».
режиссер Джеймс Камерон

«Я перед ним преклоняюсь. Он так естествен».
актриса Кейт Уинслет

«Его хрупкое подростковое обаяние совсем не вяжется с привычным американским стандартом. У Лео нет бицепсов и мощного торса, он не владеет приемами каратэ. Рембо двумя пальцами сломал бы ему позвоночник. И тем не менее на пронзительный взгляд ди Каприо купились миллионы поклонниц».
журнал «Профиль»

«Лео великолепен не только на экране, но и в постели».
актриса Алисия Сильверстоун

«Леонардо — это наш маленький Марлон Брандо, наш Моцарт, наш исключительный, волшебный, таинственный талант...»
актриса Шарон Стоун

«Он гений. Он безумец. Он совершенно дик».
актриса Мэрил Стрип

«Я люблю умных женщин. Веселых и хорошеньких. Я буду с той, кто не стеснит мою свободу. Мне нравятся незаурядные женщины».

«Я вдумчиво работаю над каждым фильмом. Я планирую долгую карьеру и не хочу заездить себя непосильной работой всего за несколько лет».
«Я всегда хотел стать крутым парнем. Чтобы все девчонки знали, какой я есть».

«Больше всего в профессии актера мне нравится то, что, играя другие характеры, я могу не думать о своем собственном. И еще получаю за это деньги. Что касается меня лично, то я точно еще не знаю, что именно собой представляю. Мне кажется, что я меняюсь каждый день».
Леонардо ди Каприо

Прирожденная звезда

Леонардо ди Каприо был рожден, чтобы стать звездой. Этого молодого светловолосого калифорнийца, похоже, любят абсолютно все, начиная с огромного числа поклонниц, разбросанных по всему миру, которые ценят его юную красоту и удивительный актерский талант, и кончая критиками, которые не скупятся на похвалы. Не случайно ди Каприо называют лучшим актером его поколения. Сыгранные им роли, начиная с фильма 1993 года «Что гложет Гилберта Грейпа?» (What is Eating Gilbert Grape?), за которую он получил оскаровскую номинацию, и, естественно, включая последние хиты, недавно прошедшие по экранам всего мира «Ромео + Джульетта Вильяма Шекспира», «Титаник» и «Железная маска», доказывают, что у него есть нечто гораздо большее, чем смазливая мордочка: он завораживает зрителя.
Действительно в Леонардо ди Каприо есть что-то необычное: тогда как большинство актеров его масштаба кажутся интровертами, т. е. прячутся от внешнего мира и избегают чересчур пристального внимания со стороны средств массовой информации, Леонардо воспринимает все совершенно спокойно.
Несмотря на что, что его герои являются, как правило, очень концентрированными и сложными личностями, сам он представляется окружающим как человек простой, веселый и живой. Почти все время между съемками он развлекается с партнерами по фильму, а самое счастливое для него время — то, которое он проводит в относительно нормальной обстановке, вдали от кинокамер.
«По-моему, все дело в том, что я не вкладываю всего себя в работу, — сказал он в одном из недавних интервью. — Актеры считают, что они по-настоящему живут, только когда находятся на сцене или на съемках. Конечно, я люблю свою работу, стараюсь делать ее по максимуму, но еще больше люблю не работать. Люблю просто жить, гулять, читать, встречаться с друзьями, ну и все такое прочее».
Он не бежит за славой, но и не прячется от нее. Он покорил весь мир, но это получилось само собой. Он просто жил себе и работал, занимался тем, что ему нравилось, и старался делать это хорошо.
Впрочем, вырос он в достаточно необычной обстановке.

Детство в семье хиппи

Леонардо Вильгельм ди Каприо родился 11 ноября 1974 года в Лос-Анджелесе. Он — единственный сын эффектной блондинки немки Ирмалин и итальянца Джорджа, дальние родственники которого живут на острове Капри, где Лео, кстати, никогда не был. Его мать родилась в бомбоубежище в конце второй мировой войны, а в США оказалась только в одиннадцать лет (неудивительно, что Леонардо свободно говорит по-немецки). У него есть сводный брат Адам и русская по происхождению бабушка Елена. Абсолютно в каждой публикации о нем журналисты рассказывают, что необычное даже для Америки имя Леонардо было выбрано его беременной матерью во время посещения картинной галереи Уффици во Флоренции, крупнейшего в мире собрания живописи эпохи Возрождения. Когда она стояла и восхищалась картиной Леонардо да Винчи, ее еще неродившийся сын впервые заявил о себе, энергично лягнувшись. Вот она и решила, что это знак того, как ей следует назвать сына. А что родится мальчик, она уже знала, так как уже была на седьмом месяце.
Хотя Леонардо рос совсем недалеко от Голливуда, который называют «Городом Блеска и Мишуры», первые годы жизни мальчик провел в довольно убогом микрорайоне, по его меткому выражению в «трущобах Голливуда».
Родители его были хиппи.
«Конечно, родители у меня не были совсем уж задвинутыми хиппи: которые едят только растительную пищу, курят только марихуану, занимаются любовью, а не войной, заставляют детей медитировать с утра до ночи и отправляют их учиться исключительно в художественные школы, — рассказывал Лео. — Но и обыкновенными обывателями они тоже не были».
Богемная обстановка, в которой рос Леонардо, оказала немалое влияние на его дальнейшую жизнь. Отец вел собственное дело в гараже; только занимался он не ремонтом машин, а рисовал там комиксы и карикатуры для разных журналов, прославляющих жизнь хипарей. Мать некоторое время была секретарем в юридической конторе, но ушла с работы, как только актерская карьера Леонардо пошла в гору.
«Родители с детства позволяли мне все, поэтому мне и в голову не приходило как-то выражать дома протест. Все равно их ничем нельзя было шокировать. Что бы я ни делал, они уже через это прошли, — рассказывал Леонардо в одном из своих интервью. — То есть мой папа даже обрадовался, если бы я вдел кольцо в нос».
Пока Леонардо рос, в их доме бывало довольно много известных и необычных гостей, включая писателя Чарльза Буковского, известного теперь и в России, и художника-сатирика андерграунда Роберта Крамба. «На каких только типов я не насмотрелся дома! — вспоминал позже Лео. — Но зато именно это и было своего рода закалкой. Знать не понаслышке и об этой стороне жизни совсем неплохо для молодого человека».
Родители Леонардо перестали жить как муж и жена еще прежде, чем Леонардо успел отпраздновать свой первый день рождения, однако не стали разводиться, жили рядом, постоянно общались. Как всякие идейные хиппи, они всегда отличались миролюбивым нравом и корректным, деликатным отношением друг к другу и к миру. Они и до сей поры остаются хорошими друзьями и сейчас оба занимаются карьерой сына. Мать сосредоточилась на финансовой стороне его дел, а отец просматривает десятки сценариев, которые еженедельно переполняют почтовый ящик. Леонардо также очень близок к ним — до такой степени, что вплоть до последнего времени жил в доме матери, в отличие от большинства американских детей, которые покидают родительский дом, как только им исполнится восемнадцать, а порой и раньше.
«Мои родители настолько же неотъемлемая часть моей жизни, как рука или нога, — говорит Лео. — Они никогда не делали вид, что нам хорошо вместе и не жертвовали ничем ради меня. Они просто были рядом, и это само по себе было прекрасно. Мои отец и мать — самые классные родители в мире. Никому я так не доверяю, как им».

Первые пробы на телевидении и в кино

С раннего детства Леонардо был ребенком беспокойным и непоседливым. В школьные годы он предпочитал смешить одноклассников и валять дурака на переменах, а не слушать учителей и зубрить уроки. Он часто списывал на контрольных (особенно по математике), а домашние задания предпочитал вообще не делать.
«Меня в школе всегда считали чокнутым парнем и придурком, — вспоминает он, — и я так и не полюбил ученье. Я никогда не мог заставить себя сосредоточиться на том, что мне учить не хотелось. Вместо этого во время большой перемены я зазывал полшколы посмотреть, как мы с друзьями танцуем брейк-данс».
Как-то под влиянием услышанных дома бесед родителей с гостями о знаменитом сатанисте Чарльзе Мэнсоне он пришел в школу с фашистским крестом на лбу и заявил всем, что Мэнсон — это он. Мать немедленно вызвали к директору, школу пришлось сменить.
Так или иначе, но среднее образование он получил закончив сначала «Центр расширенного образования», а затем школу Джона Маршалла (оба эти учебные заведения находятся в Лос-Анджелесе). Об университете, ясное дело, речи не шло: Леонардо давно выбрал для себя карьеру. Карьеру артиста.
Еще когда Леонардо было три года, состоялся его дебют в образовательном шоу для детей «Комната для шалунов». Эта передача шла по телевизору в невероятно ранний час и принималась по всей Америке. Но в том возрасте Леонардо оказался неспособен усидеть на месте, и вскоре его бесцеремонно прогнали со съемочной площадки за плохое поведение. После этого происшествия он не появлялся перед камерой девять лет.
В течение этого периода Леонардо не раз участвовал в прослушиваниях и пробных съемках, но без особого успеха. В десять лет он чуть было вообще не оставил все попытки пробиться — после того как в одном из агентств по найму артистов ему в обидной форме предложили поменять «неподходящую» стрижку и отказаться от иностранных имени и фамилии, став Ленни Вильямсом. Именно такие неудачи открыли глаза Леонардо на то, насколько глубоко коммерческой — а лучше сказать, продажной — является та индустрия, в которой он хочет сделать себе имя.
Позже Лео вспоминал, как, возвращаясь с отцом после очередного неудачного прослушивания, мальчик в отчаянии воскликнул: «Папа, я вправду хочу стать артистом, но если это всегда так будет, то лучше не надо!» А отец обнял его за плечи и сказал: «Леонардо, когда-нибудь у тебя обязательно все получится. Помни это. Просто успокойся».
Именно благодаря поддержке родителей и дополнительному стимулу в виде участия его сводного брата в рекламном ролике печенья «Золотой Грэхем» он не сдавался, продолжал свои попытки — и в конце концов в возрасте четырнадцати лет стал клиентом одного из агентов.
«Помню, я ужасно изумился, узнав, что мой брат Адам получил пятьдесят тысяч долларов за съемки в ролике про печенье. Это просто не укладывалось в моей голове. Пять лет я все думал: неужели он настолько лучше меня, ведь он заработал такую кучу денег. Но эти 50 000 придали и мне сил».
Поначалу Леонардо снимался на телевидении: он участвовал в более чем 30 рекламных роликах и обучающих программах вроде «Клуб безопасного поведения имени мышонка Микки» или «Что делать, если кто-то из ваших родителей — наркоман». Когда ему исполнилось пятнадцать, он получил крошечную роль в сериале «Родители» (про такие роли принято говорить: «Моргнул — и все пропустил»).
Вскоре приглашений на участие в телесериалах стало больше, и он начал появляться во многих популярных программах, включая сериал «Санта- Барбара» (он играл там мальчика по имени Мейсон Кэпвелл), популярную комедию «Розанна» и «Посторонние» — (Outsiders —телеверсию популярного фильма с тем же названием). Еще Леонардо ожидали две сцены в сериале «Новая Лэсси», однако делить успех с героической собакой ему пришлось недолго. В возрасте 16 лет он получил свою первую постоянную роль в очень популярном сериале «Болезни роста» (Growing Pains).
Эта передача долго пользовалась успехом в Штатах, но почему-то не появилась на экранах Европы. «Болезни роста» — комедия ситуаций, рассчитанная на подростков. А чрезвычайно популярна она была благодаря красивому главному герою в исполнении Керка Камерона, доброму подростку, который сталкивается со всякими проблемами взросления. Леонардо появился в сериале в 1990 году и участвовал в 24 получасовых эпизодах, играя роль бывалого бездомного паренька, которого герой Камерона из жалости приглашает к себе домой. Эта роль очень продвинула карьеру ди Каприо и привлекла к нему немало внимания, но о самих съемках он вспоминает без всякого удовольствия. «Мне было просто невмоготу, — признавался он позже. — Все были такие бодренькие и веселенькие. Зато я понял, что именно не хочу делать».
Но как бы сам Леонардо ни относился к этому сериалу, множество зрителей, включавших свои телевизоры каждую неделю, убедились в том, что у него гораздо больше таланта, чем у других актеров, которые там снимались. После завершения «Болезней роста» Керк Камерон оказался почти забыт, а вот его напарник, неожиданно затмивший его, смог сосредоточиться на своей главной мечте — кино.
Это не значит, что лицо Леонардо до этого вообще не появлялось на киноэкране. В 1991 году, еще участвуя в сериале, он получил свою первую довольно крупную роль в кино — роль Джоша в дешевеньком ужастике «Зубастики-3» (Critters) — последнем фильме этой популярной серии восьмидесятых, во многом похожей на имевшую оглушительный успех картину «Гремлины». Фильм, в котором снялся ди Каприо, рассказывает о вторжении на Землю группы инопланетян, похожих на меховые шарики, которые на этот раз окружили многоэтажный дом.
Леонардо был не первым из популярных в будущем актеров, которые начинали свою карьеру в кино с не слишком хорошо финансируемого фильма ужасов — в качестве примера можно назвать дебют Брэда Питта в черной комедии «Прогул» (Cutting Class). Однако вполне понятно, что сейчас ди Каприо не стремится афишировать свое участие в «Зубастиках-3».
Гораздо более удачным шагом оказалось участие Леонардо в триллере для подростков «Ядовитый плющ» (Poison Ivy) — фильме, который ставился для того, чтобы отметить возвращение в кино актрисы Дрю Бэрримор. Ди Каприо исполняет в фильме роль соученика Сильвии, неловкой одинокой девушки в исполнении бывшей звезды «Розанны» Сары Гилберт. Сильвия старается подружиться с новенькой, которая появилась в их классе (Бэрримор), и обнаруживает, что ее новая подруга по уши влюбилась в ее отца и не остановится ни перед чем (включая убийство), чтобы добиться своего.
«Ядовитый плющ» оказался занимательным и динамичным триллером, который не имел особого успеха в прокате, зато пользовался большим спросом на видеорынке. Правда, надо признать, что великолепная игра обеих главных актрис затмила Леонардо.
Тем не менее начало карьеры ди Каприо в кино можно было считать удачным. А вскоре его ждал настоящий успех: он сыграл на равных не с кем иным, как с Робертом де Ниро.

Затмить знаменитого де Ниро

Лучший друг Лео, Тоби Магуайр, присутствовавший на том прослушивании, вспоминает, что у Лео не было никаких шансов получить роль: «Лео все время развлекался выпадами каратэ. Он был совершенно несерьезен. А еще он плохо представлял себе, кто такой Роберт де Ниро. И в этом невежестве было его преимущество: Лео не испытывал никакого смущения перед авторитетом. Он просто встал напротив де Ниро и заорал свою реплику прямо ему в лицо, стремясь любой ценой произвести впечатление. Самое смешное, что де Ниро действительно впечатлился, и ди Каприо получил роль».
Мало кто из актеров может похвастаться тем, что появился на экране вместе с Робертом де Ниро еще не отпраздновав свое восемнадцатилетие. И еще меньше найдется тех, кто может сказать, что смог его переиграть. Однако стремительно увеличивавшийся список ролей Леонардо ди Каприо не только включил в себя фильм с де Ниро: многие считают, что своей игрой он затмил знаменитого актера. Таким образом Леонардо ди Каприо удалось добиться успеха, к которому он шел с пятилетнего возраста. И все это произошло благодаря малоизвестному фильму под названием «Жизнь этого парня» (This Boy’s Life). Он прошел по кинотеатрам почти незамеченным, но оказался невероятно важным для актерской карьеры Леонардо.
Фильм основан на подлинной истории из жизни писателя Тобиаса Вульфа, действие разворачивается в пятидесятые годы. Британский режиссер Майкл Кейтон-Джонс, снимавший военную драму «Красавица Мемфиса» (Memphis Belle) и шотландский эпический фильм «Роб Рой», сумел создать мрачный, но талантливый фильм о взрослении. Эллен Баркин, прославившаяся в «Море любви» (Sea of Love), играет Кэролайн Вульф, мать-одиночку с тремя сыновьями (старшего сына Тоби играет ди Каприо). Она живет в провинциальном американском городке и постоянно терпит измывательства со стороны своего любовника.
Чтобы избавиться от постоянных побоев, Кэролайн с сыном убегают, чтобы начать новую жизнь в суровом и скучном городке Конкрит в штате Вашингтон. Там она знакомится с местным механиком Дуайтом (де Ниро) и быстро выходит за него замуж, не задумываясь о возможных последствиях.
Однако оказывается, что ее муж — алкоголик и характер у него не лучше, чем у того мужчины, от которого она убежала. Дуайт мгновенно проникается ненавистью к своему пасынку, и когда домашнее насилие начинается заново, его главным объектом становится Тоби. Дуайт крадет деньги, которые паренек заработал доставкой газет, и отказывается купить ему спортивную обувь, так что приходится играть в баскетбол босиком.
Вполне понятно, что Тоби попадает в дурную компанию и зарабатывает репутацию трудного подростка, хотя в его жизни находится место и для юношеской влюбленности, и для трогательной дружбы с гомосексуальным парнишкой. Когда мать уже готова смириться с поведением своего мужа, то именно Тоби убеждает ее бежать из Конкрита, чтобы устроить жизнь заново. Только так мать и ее сыновья могут стать настоящей семьей.
Эта роль с самого начала оказалась нелегкой: Леонардо прошел жесткий конкурсный отбор, в котором участвовало четыреста молодых актеров. Кроме того, чтобы сыграть роль Тобиаса Вульфа, ему пришлось отказаться от постоянного участия в «Болезнях роста». Зато ему выпало работать с Робертом де Ниро, которого часто называют лучшим актером своего поколения.
Это, конечно, была пугающая перспектива: поначалу к такой знаменитости, как де Ниро, страшно было подступиться. Однако несмотря на всю ненависть, которая царит между их персонажами на экране, в перерывах между съемками двое актеров сдружились. Тут-то Леонардо и пригодилась его заслуженная репутация человека легкого и уравновешенного. Ди Каприо потом говорил, что с удовольствием вспоминает время съемок и глубоко признателен де Ниро за поддержку, поощрение и те бесценные советы в процессе работы, благодаря которым его дальнейшая карьера значительно продвинулась.
Неудивительно, что Леонардо называет де Ниро одним из своих самых любимых кинозвезд наряду с Джеком Николсоном и Мег Райен и так отзывается о нем: «Де Ниро — человек, который установил новую точку отсчета в моей жизни. Впервые я встретился тогда с таким крупным киноактером. На экране я испытывал насилие с его стороны, а в жизни — внимание и поддержку».
Увы, столь взрывная комбинация актеров не пробудила зрительского интереса. Премьера «Жизни этого парня» в США состоялась 23 апреля 1993 года: по традиции это — период затишья в кинотеатрах, когда все готовятся к всепобеждающим кассовым фильмам летнего сезона (в тот год среди них был и самый удачный в этом отношении фильм «Парк юрского периода»). Считалось, что весенняя премьера обеспечит кинофильму шанс на некоторый успех, однако он сошел с экранов уже через две недели: доходы оказались ниже всех ожиданий, до такой степени, что британская премьера состоялась только летом следующего года.
Со временем фильм был отправлен на видеорынок, и малый экран оказался для этой картины спасительным: там его посмотрело гораздо больше зрителей, чем в кинопрокате. Больше всего популярности фильма помешало то, что сюжет оказался слишком мрачным и угнетающим; а это не устраивало субботнюю кинопублику, которая стремится развлечься. Критики же были от фильма в восторге, многие из них назвали «Жизнь этого парня» одной из лучших картин года. Игра Роберта де Ниро заслужила вполне ожидаемые похвалы, однако примечательно, что бльшая часть комплиментов была адресована его молодому партнеру.
Многие кинообозреватели чрезвычайно высоко оценили то, как великолепно Леонардо ди Каприо исполнил роль трудного подростка, и писали, что его симпатичная и естественная игра совершенно затмила легендарного де Ниро. Такие влиятельные газеты, как «Чикаго сан-таймс» и «Вашинг¬тон пост», не скупились на похвалы в адрес Леонардо, обещая ему большое будущее. Некоторые сожалели о том, что Тобиас Вульф — а именно его играл Лео — не дожил до того, чтобы увидеть, насколько удачно его изобразили на экране. Даже самое влиятельное в актерской среде издание — журнал «Варьете» — присоединилось к ним, написав: «Практически во всей картине ди Каприо занимает центральное место, великолепно исполняя роль Тоби».
Когда «Жизнь этого парня» в конце концов появилась на экранах в Великобритании, получив не менее высокие отзывы, основное внимание опять было сконцентрировано на Леонардо. И повсюду журналы для молодежи по обе стороны Атлантического океана уделяли фильму немало внимания, особенно подчеркивая игру красивого молодого актера. Не забыли о ди Каприо и тогда, когда наступило время награждений. Номинации на «Оскар» он, правда, не получил, но три награды ему достались: он был отмечен сразу тремя объединениями кинокритиков Америки, которые ежегодно присуждают свои собственные награды.
За игру в «Жизни этого парня» и «Что гложет Гилберта Грейпа?» Леонардо получил награду «Новое поколение» Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса. Кинокритики Чикаго сочли его достойным называться «Самым многообещающим актером». А от кинокритиков Нью-Йорка и Национального общества кинокритиков он получил награду как один из номинантов на премию лучшему актеру вторых ролей. Можно было считать, что успех уже пришел к Леонардо ди Каприо.
В будущем Леонардо и де Ниро еще предстояло встретиться в фильме «Комната Марвина», драме, получившей номинацию «Оскара» в 1996 году и первую премию на Московском кинофестивале в 1997 году, но имевшей столь же скромную прибыль в кинопрокате. Однако если «Жизнь этого парня» можно было бы списать со счетов как одну из многочисленных случайностей, которыми наполнены кинотеатры, для Леонардо «Марвин» сработал без осечки.
Подросток, который когда-то признавался, что ему хочется стать актером, потому что это отличный способ привлечь внимание девочек, не стал завоевывать популярность только за счет своей внешности. Он мог бы последовать примеру многих других актеров и выбирать наиболее приметные роли красивых героев, однако его следующий фильм оказался достаточно неожиданным. Зато та роль, как и многие другие впоследствии, позволила ему полностью проявить свой немалый талант актера. Речь идет о весьма оригинальной ленте «Что гложет Гилберта Грейпа?». До оскаровской номинации оставались считанные месяцы.

Интерес важнее денег

Избрав «Что гложет Гилберта Грейпа?» в качестве следующей после «Жизни этого парня» картины, Леонардо продемонстрировал свое нежелание становиться только красавчиком, играющим героев-любовников. Ему по-прежнему важнее было сыграть интересную роль, а кассовый успех необязателен. Это объединяет его с актером, снявшимся в «Гилберте Грейпе», Джонни Деппом. Последний создал себе имя, снимаясь в высокохудожественных и экспериментальных лентах, которые вызывали бурные восторги критиков, но оставались почти незамеченными публикой.
«Что гложет Гилберта Грейпа?» — это необычный, временами безумно смешной и в конечном счете трогательный киновариант бестселлера Питера Хеджеса. Режиссером фильма был шведский кинематографист Лассе Хальстром, известный по ленте «АББА. Фильм». Джонни Депп играет заглавную роль — молодого человека, который старается прижиться в крошечном городишке, где все знают всех, и где его странная семья приобрела достаточно дурную славу. Отец семейства повесился в подвале. Мать растолстела до двухсот пятидесяти килограммов и не выходит из дома. Старшая сестра героя Эми — забитая молодая женщина, которая изо всех сил пытается всех примирить и сохранить семью, а младшая сестра, Эллен, страдает всеми проблемами раннего подросткового возраста и устраивает несчастному старшему брату истерику за истерикой.
Ди Каприо в роли Арни завершает «счастливое» семейство, играя роль умственно отсталого брата Гилберта. Врачи предсказывали, что мальчик не доживет и до десяти лет. Они ошиблись. Фильм начинается в момент приготовления к празднованию восемнадцатилетия Арни. Паренек он веселый и добродушный, но совершенно неуправляем. То его арестовывают за то, что он поднялся на верхушку местной телебашни, то он вообще отказывается мыться — после того как его случайно заперли на всю ночь в ванне. А пытаясь произвести впечатление на приезжую девушку Бекки (Джульетт Льюис), Арни, который всегда помнит о близости своей смерти, едва ли не первой фразой сообщает ей: «Я могу уйти в любой момент...».
Хотя Леонардо не пришлось выдерживать столь же сильную конкуренцию, как та, что была на исполнение роли Тобиаса Вульфа, ему все равно пришлось преодолеть немало трудностей. А потом он чуть было не потерял роль из-за того, что его сочли слишком красивым, чтобы играть такого непривлекательного персонажа. В конце концов его внешность не помешала ему получить роль.
Прежде чем начать сниматься, Леонардо тщательно готовился к роли: он, например, провел немало времени с умственно отсталыми людьми, чтобы представить себе, как лучше изобразить экранные выходки Арни.
В фильме практически нет недостатков: все актеры играют превосходно, однако и на этом фоне игра Леонардо выделяется особо: его подготовка оказала ему хорошую службу. Хотя Арни ведет себя так, что и святой вышел бы из себя, Леонардо кажется таким трогательным и ранимым, что не любить его невозможно, какие бы номера он ни откалывал. Более того, ди Каприо сыграл даже чересчур убедительно: многие зрители, прежде не видевшие Леонардо, были убеждены, что эту роль исполняет настоящий УО (умственно отсталый полудурок)!
Однако, как и «Жизнь этого парня», «Гилберт Грейп» тоже не привлек внимания посетителей кинотеатров. Выпущенный зимой 1993 года (примерно через восемь месяцев после «Жизни этого парня»), фильм не имел особого успеха, хотя критики рассыпались в похвалах как фильму в целом, так и Леонардо ди Каприо. Леонардо снова получил множество комплиментов — сценарист Уильям Голдмен, например, заявил: «Только, пожалуйста, пусть с Леонардо ди Каприо никогда не случится ничего плохого!». Однако и на этот раз фильму пришлось конкурировать с главными фильмами сезона. И проиграть им. Зрителей гораздо больше привлекала перспектива увидеть, например, Робина Уильямса в роли наемной няньки собственных детей в «Миссис Даутфайр».
Тем не менее рождественско-новогодний показ «Гилберта Грейпа» имел одно важное преимущество: приближалось время конкурсов. По традиции наибольший шанс получить номинацию «Оскара» имеют те фильмы, которые выходят на экраны в конце года, — голосующие не успевают о них забыть. «Гилберт Грейп» не стал в этом смысле исключением.
Хотя фильм не был достаточно сильным, чтобы войти в категорию «Лучший фильм» (в том году драгоценные призы получили «Список Шиндлера» и «Пианино»), превосходная игра Леонардо произвела глубокое впечатление на тех, кто занимался вручением наград от всевозможных ассоциаций. Вдобавок к общей награде, которой критики отметили его игру в «Жизни этого парня» и «Гилберте Грейпе», он был номинирован на премию «Золотой глобус» как лучший актер на вторых ролях и впервые в жизни присутствовал на крупной церемонии награждения.
Пусть Леонардо и ушел домой с пустыми руками, но его ожидало большее. Считается, что «Золотой глобус» (Golden Globe) точно предсказывает, кто окажется в списке номинантов «Оскара» — и действительно, когда были объявлены претенденты на награду академии, имя Леонардо оказалось в их числе — среди таких ярких звезд, как Томми Ли Джонс («Беглец»), Бен Кингсли («Список Шиндлера»), Ральф Файнс («Список Шиндлера») и Пит Постлсуэйт («Во имя отца»).
Это был интереснейший год: Стивену Спилбергу наконец удалось получить высшую премию, а самая юная победительница — Анна Пакин (лучшая актриса на вторых ролях за «Пианино») — в буквальном смысле потеряла на сцене дар речи на глазах у миллионов зрителей. И судя по тому, какими оглушительными приветственными криками разразился зал, когда прозвучало имя Леонардо, он был одним из самых популярных номинантов вечера. Однако конкуренция оказалась слишком жесткой, и он проиграл Томми Ли Джонсу.
В то время как многие восходящие звезды взялись бы за наиболее выгодные ро